Дыхание красоты. Акварели Сергея Андрияки

Сергиево-Посадский музей-заповедник совместно с Академией акварели и изящных искусств Сергея Андрияки представляют выставку произведений выдающегося мастера акварельной живописи, Народного художника РФ, академика Российской Академии художеств Сергея Николаевича Андрияки (1958-2024).

Сергей Андрияка родился 14 июля 1958 г. в Москве, в семье заслуженного художника РСФСР Николая Ивановича Андрияки (преподавателя МСХШ, затем директора Школы). Сергей начал рисовать в возрасте 6 лет под руководством отца. Затем учился в Московской средней художественной школе при МГХИ им. Сурикова. В 1976 г. поступил в Суриковский институт, где обучался на живописном факультете по специальности «станковая живопись». В 1982 г. Сергей Андрияка защитил диплом, темой которого стала картина «На поле Куликовом. Вечная память». В 1982 – 1985 гг. он стажировался в Творческих мастерских Академии художеств СССР под руководством А.М. Грицая, братьев Алексея и Сергея Ткачевых.

Свою творческую деятельность художник начинал с работы масляными красками, гуашью, темперой, занимался также мозаикой, витражом, офортом, росписью по фарфору и эмали. С середины 1980-х гг. предметом его главного внимания стала классическая многослойная акварель, ее возрождение. Выступая наследником традиций русской школы акварели, Сергей Андрияка по-новому осмысливал ее возможности.

С.Н. Андрияка доказал, что акварель – полноценная живописная техника, в которой можно добиваться таких же эффектов, как и в работе маслом, а иногда даже и больших. Прозрачная многослойная акварель помогает наиболее тонко передать впечатления окружающего мира. Сергей Андрияка применял в работе послойные лессировочные прописки по сухой или просохшей бумаге. Не используя белила и другие материалы, кроме акварельных красок, художник в основном писал по памяти в мастерской, часто без предварительного рисунка карандашом.

Основные жанры творчества Сергея Николаевича Андрияки – пейзаж и натюрморт. Большая часть работ мастера посвящена России – очарованию старинных городов, притягательной красоте памятников русского зодчества, богатству родной природы. Его вдохновляли на творчество различные состояния природы: хрустальный утренний свет в тумане, лиловый сумрак перед грозой, нежный трепет первой зелени, огненное звучание осеннего леса, – все то, что мы порой не замечаем в повседневной жизни.

Сергей Николаевич Андрияка написал более 5000 работ. По всему миру состоялось более 800 выставок с участием его картин. Многие работы художника находятся в музеях и частных собраниях России и за рубежом (в России его произведения представлены в 45 музеях).

Параллельно с живописью художник много времени уделял преподаванию. Он известен как прекрасный педагог и организатор учебно-преподавательской деятельности. Сергей Николаевич разработал эффективную авторскую методику обучения детей и взрослых основам академического рисунка и живописи (авторская методика наглядного обучения: ученики и педагоги одновременно выполняют все задания).

В 1999 г. Сергей Николаевич основал Школу акварели с музейно-выставочным комплексом и стал ее художественным руководителем. В 2012 г. в Москве открылось учебное заведение высшего образования – Академия акварели и изящных искусств Сергея Андрияки.

Феномен популярности С.Н. Андрияки объясняется тем, что многим просто по душе его понятные и светлые работы. Художников-традиционалистов высокого уровня сейчас крайне мало. Его творчество рассчитано на аудиторию, которой нравится реалистическая школа живописи. Надо отдать должное Сергею Андрияке: он действительно акварелист-виртуоз. Его талант всегда будет вызывать восхищение.

Наследие Сергея Николаевича не только в акварели. Он вырастил и воспитал шестерых детей, трое из которых стали художниками и продолжают дело отца.

В Сергиево-Посадском музее-заповеднике персональные выставки С.Н. Андрияки проходили в 1990 г. и 2015 г. На выставке Школы акварели «Мастер и ученик» в 2003 – 2004 годах также экспонировались его работы.
На нынешней выставке представлено более 70 акварелей Сергея Андрияки разных лет в жанрах пейзажа, натюрморта, интерьера.

Выставка будет принимать посетителей до 28 июня 2026 г. (включительно).